Ο 70χρονος μουσικός από την Αιθιοπία, ο Mulatu Astatke, έρχεται για δύο εκρηκτικά live στο Gazarte, στις 19 και 20 Απριλίου. Ένας καλλιτέχνης που δημιουργεί το δικό του μουσικό σύμπαν, καταργώντας τα σύνορα μεταξύ των διαφορετικών κόσμων και πολιτισμών, ένας σπάνιος μουσικός και δημιουργός του οποίου λένε πως η μουσική..“κάνει καλό στην ψυχή“ (it's good for the soul). Τα jazz μοτίβα μπλέκονται και συνυπάρχουν με πιο funky αποχρώσεις, οι μελωδίες απλώνονται ατέρμονες και ρυθμικές, αστραφτερές και ταυτόχρονα υπόγειες, πιο εσωτερικές. 'Ολα αυτά αποτελούν τη μουσική γλώσσα του Mulatu Astatke με αποτέλεσμα τα live του να συνεπαίρνουν με τον ρυθμό και τις εναλλαγές της μουσικής, να δημιουργούν ανάμεικτα συναισθήματα και να απογειώνουν την καλλιτεχνική απόλαυση του κοινού.

Αν και το όνομα του έγινε παγκοσμίως γνωστό από τη σύνθεση “Yegelle Tezeta”, που περιλαμβανόταν στο soundtrack της ταινίας του Jim Jarmusch “Broken Flowers” (2005), ο Αstatke ήταν και παραμένει ένας από τους σημαντικότερους και επιδραστικότερους αφρικανούς μουσικούς του 20ου αιώνα με αξιοσημείωτη προσφορά τόσο στην Αιθιοπική μουσική όσο και στη παγκόσμια jazz σκηνή. Δικαίως έχει χαρακτηριστεί ο πατέρας της Ethio–jazz αφού o τολμηρός και ευφάνταστος αυτός καλλιτέχνης χάραξε από νωρίς το δικό του ανορθόδοξο μονοπάτι δοκιμάζοντας και δημιουργώντας ένα νέο είδος από την μίξη της jazz, της latin και της psychedelia κρατώντας πάντα στον πυρήνα παραδοσιακά αιθιοπικά μοτίβα.

Αν όμως ψάξει κανείς στο παρελθόν του Mulatu θα ανακαλύψει ότι ο Αφρικανός μουσικός έχει πίσω του μια διόλου ευκαταφρόνητη παιδεία στην οποία στηρίζει και με την οποία μπολιάζει ό,τι νέο δημιουργεί. Αν και γεννήθηκε στην Αιθιοποία εκπαιδεύτηκε στο Λονδίνο, στη Νέα Υόρκη και στη Βοστόνη. Υπήρξε ο πρώτος Αφρικανός φοιτητής στο περίφημο Μουσικό Κολέγιο του Μπέρκλει. Ο Astatke (παίζει βιμπράφωνο) έχει συνεργαστεί με κορυφαίους jazz μουσικούς όπως ο Duke Ellington κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του Ά70, ενώ ανέδειξε ως παραγωγός πολλούς καλλιτέχνες της Ανατολικής Αφρικής, ανάμεσά τους και ο Mahmoud Ahmed. Η 4η έκδοση της σειράς Ethiopiques αφιερώθηκε εξΆ ολοκλήρου στις προσωπικές του συνθέσεις και, μετά και την επιτυχία του soundtrack της ταινίας του Jarmusch, τον έκανε γνωστό στο ευρύ κοινό που ανακάλυψε ένα σπουδαίο καλλιτέχνη, ένα αληθινό διαμάντι.

Θα είναι μεγάλη η ευχαρίστηση όλων όσων θα τον υποδεχτούν στην Αθήνα, στη σκηνή του Gazarte, στις 19 και στις 20 Απριλίου. Το να βλέπεις έναν καλλιτέχνη - της ηλικίας του Mulatu Astatke με τόσο πλούτο και τέτοια μουσικά του επιτεύγματα - να σπρώχνει, στην κυριολεξία - τον εαυτό του καλλιτεχνικά διαρκώς μπροστά αναζητώντας το επόμενο βήμα, είναι αληθινή εμπειρία και μάθημα ζωής. Μην τον χάσετε!


Need to know:

• Το 2007 και το 2008, ο Mulatu Αstatke εργάστηκε στο Πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ με αντικείμενο τη μελέτη του εκσυγχρονισμού παραδοσιακών Αιθιοπικών οργάνων και παρουσίασε το πρώτο τμήμα μιας νέας όπερας με τον τίτλο "The Yared Opera".
• Το 2010 δίδαξε στο ΜΙΤ του Cambridge. Πέρα από τις διαλέξεις και τα workshop είχε και χρέη συμβούλου στο MIT Media Lab για τη δημιουργία μιας σύγχρονης εκδοχής του krar, ενός παραδοσιακού αιθιοπικού οργάνου, την εξέλιξη του οποίου παρακολουθεί ακόμη.
• To 2009, ο Mulatu Astatke συνεργάστηκε με τους Heliocentrics, την psych-jazz κολεκτίβα μουσικών από τη Μεγάλη Βρετανία, που ήδη από το πρώτο τους άλμπουμ κέρδισαν τις εντυπώσεις με τον φρέσκο και ιδιαίτερο ήχο τους, ένα μείγμα από hip-hop, funk, jazz, psychedelia, ηλεκτρονικής, avant-garde και ethnic μουσικής. Η συνεργασία τους έμελλε να είναι επιτυχημένη πέρα από κάθε προσδοκία. Το άλμπουμ του Mulatu Astatke με τους Heliocentrics, "Insiration Information", κέρδισε το βραβείο του καλύτερου άλμπουμ του 2009, στα βραβεία Trophees Des Arts Afro-Caribeens στο Παρίσι.
• Το 2010 κυκλοφόρησε έναν ακόμα προσωπικό δίσκο με τίτλο “Mulatu Steps Ahead”. Ένα άλμπουμ που εξερευνά νέες κατευθύνσεις στον fusion ήχο και στην μίξη δυτικής jazz και παραδοσιακής μουσικής από την Αιθιοπία, το είδος που πρώτος ο Mulatu δημιούργησε τη δεκαετία του Ά60.
Τα τραγούδια του δίσκου ηχογραφήθηκαν με τη συμμετοχή της Ορχήστρας της Βοστόνης, με τη συμβολή παραδοσιακών μουσικών από την Αιθιοπία, ενώ συνεργάστηκαν μέλη των Heliocentrics και μερικοί από τους κορυφαίους μουσικούς της jazz και του αφρικανικού ήχου που εδρεύουν στο Λονδίνο.